Мастерская хореографа
Пространство для поиска новых форм и обмена опытом.
Включает: мастер-классы для исполнителей и "Мастерскую хореографа"
Включает: мастер-классы для исполнителей и "Мастерскую хореографа"
Мастерская хореографа
Новый образовательный проект стартует в формате одного дня, но в перспективе перерастёт в масштабную программу.
Его главная цель — развитие хореографов: поиск и формирование собственного стиля, работа с пластическим мотивом и освоение актёрских инструментов, которые помогают раскрывать постановку глубже и многограннее.
Для исполнителей:
Пока хореографы работают в мастерской, танцовщики занимаются на технических классах. Такой формат позволяет им совершенствовать технику, развивать выразительность и одновременно оставаться частью единого творческого процесса.
Его главная цель — развитие хореографов: поиск и формирование собственного стиля, работа с пластическим мотивом и освоение актёрских инструментов, которые помогают раскрывать постановку глубже и многограннее.
Для исполнителей:
Пока хореографы работают в мастерской, танцовщики занимаются на технических классах. Такой формат позволяет им совершенствовать технику, развивать выразительность и одновременно оставаться частью единого творческого процесса.
Расписание: 15 ноября
по адресу: Evolution Dance Project
м. Бауманская, Москва, ул. Доброслободская 3
Блок: до 12 лет
10:30 - 12:00: Лилия Симонова
12:10 - 13:40: Ольга Тимошенко
14:00 - 15:30: Рустам Джамалов
15:40 - 17:30: Олеся Иванцова (Актёрское мастерство)
Блок: от 13 лет
10:30 - 12:00: Рустам Джамалов
12:10 - 13:40: Лилия Симонова
14:00 - 15:30: Ольга Тимошенко
15:40 - 17:30: Олеся Иванцова (Актёрское мастерство)
Блок: "Мастерская хореографа"
10:30 - 12:00: Ольга Тимошенко (Поиск и разработка пластического мотива)
12:10 - 13:40: Екатерина Стегний («Телесность и почерк хореографа. Новая честность»)
14:00 - 15:30: Мария Заплечная (Хореографический текст)
15:40 - 17:30: Олеся Иванцова (Актёрское мастерство)
12:10 - 13:40: Екатерина Стегний («Телесность и почерк хореографа. Новая честность»)
14:00 - 15:30: Мария Заплечная (Хореографический текст)
15:40 - 17:30: Олеся Иванцова (Актёрское мастерство)
Как это было?
Педагоги
Ольга Тимошенко
Ольга Тимошенко
Танцовщица, хореограф, преподаватель, исследователь современного танца;
● экс-артистка современной труппы театра «Балет Москва» 2011-2021гг.;
● выпускница МГУКИ;
● закончила магистратуру и аспирантуру ГИТИСа;
● преподаватель кафедры современной хореографии и сценического танца ГИТИСа;
● старший преподаватель кафедры пластического воспитания актера Школы-студии МХАТ;
● педагог GOGOL SCHOOL, Центра современного танца ЦЕХ и театральной студии Action;
● стипендиат СТД РФ 2017;
● победитель конкурса молодых хореографов "CONTEXT. Diana Vishneva" 2018;
● член СТД РФ;
● как хореограф и танцовщица современного танца номинант премии «Золотая маска» - 2019 и 2022;
● куратор фестиваля современного танца и перформанса «Артроз»;
● спикер международной ярмарки современного искусства Cosmоscow 2022;
● приглашённый педагог детского фестиваля современного искусства «Территория. Kids»;
● сотрудничает с драматическими театрами, цирком, вокалистами, танцевальными коллективами и студиями
О мастер классе:
Для хореографов (Поиск и разработка пластического мотива):В современном танце критерий оригинальности имеет большую ценность. При широчайшем поле движенческих возможностей для каждого хореографа важно найти свой «язык движения», свой взгляд на тему. В этом смысле умение искать «составные части» этого языка и находить свежий подход к движению в зависимости от идеи и задач хореографа становится ключевым креативным навыком. В постановочной практике для меня важно найти этот узнаваемый нюанс и заставить его работать на раскрытие темы, персонажа, эмоции или движенческого качества.
Для исполнителей: Технический класс
В техническом классе для меня интересно осознавание путешествия импульса по телу и одновременно достижение максимальной скорости этого путешествия через развитие телесной мобильности. Как мы можем «отпустить», создавая при этом необходимую нам форму и динамику. Через импровизационные инструменты мы будем исследовать принципы такого движения, а затем применим наработанное в хореографии.
Мария Заплечная
Мария Заплечная
Хореограф, педагог, репетитор и исполнитель с международной профессиональной практикой.
Окончила Роттердамскую академию танца (CodArts, Нидерланды). Проходила стажировку в хореографической компании Batsheva (Израиль) по приглашению Охада Нахарина.
Как исполнитель работала с ведущими российскими и европейскими хореографами. Исполнитель и репетитор в спектакле "История Солдата"(постановка Guy Weizman и Roni Haver), удостоенном российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа хореографа/балетмейстера».
Хореограф-репетитор в компании Балет Москва
Педагог в компании Context Дианы Вишневой
Ассистент хореографа Кирилла Радева в Балете 'Жар-Птица' в Музыкальном театре им Станиславского и Немировича-Данченко
Хореограф в программе Танцы на ТНТ
Хореограф в спектакле 'Кабала Святош' в МХТ им Чехова
Репетитор и ассистент хореографа Владимира Варнавы в спектакле 'Левша' в театре Наций
Артистка в спектакле Вернувшиеся, режиссёр Мигель, хореограф Ксения Михеева
Была педагогом по современному танцу в Московском Губернском Колледже Искусств, в институте им Косыгина и на курсе Егора Дружинина в Институте Современного искусства.
Танцевала в Большом театре в постановке хореографа Эдуардо Зунига для программы 'Лица'
Ассистент хореографа и репетитор Кирилла Радева в постановке для МГАХа
Финалист конкурса хореографов Context. Diana Vishneva.
Танцевала специально для королевы Нидерландов Беатрикс
О мастер классе: Хореографический текст
На классе основной акцент будет на изучение инструментов, которые помогают создавать и работать с лексикой внутри номера. Посмотрим, как из отдельных 'слов' можно составлять предложения. Как потом можно переставлять, интерпретировать, миксовать, заново составлять и выводить хореографический текст, так чтобы он поддерживал вашу идею.
Так же поговорим и попробуем увидеть на практике, как факторы веса, времени и пространства влияют на нашу хореографию.
Так же поговорим и попробуем увидеть на практике, как факторы веса, времени и пространства влияют на нашу хореографию.
Екатерина Стегний
Екатерина Стегний
Основатель ежегодной программы
«Художник современного танца на практике», хореограф, старший преподаватель современного танца МГУТУ им. К.Г. Разумовского, магистр искусствоведения РАТИ-ГИТИС
Номинант национальной театральной премии «Золотая маска» 2020г. в составе труппы спектакля «Версия чайки» (реж. Е.Ненашева), финалист первого фестиваля поддержки молодых хореографов «Танцсоюз», финалист резиденции «Танец и архитектура» фестиваля Context. Diana Vishneva
О мастер классе: «Телесность и почерк хореографа в современном танце. Новая честность»
Современный танец — пространство эксперимента и откровенности. В центре исследования — человек, его тело и сознание.
Для меня важно, учитывая современный контекст, уделять внимание и время на производство телесности и созданию актуальной рамки в высказывании хореографа.
Форма и хореография могут становится следствием этого исследование и вырастать из найденных и разработанных приемов и принципов.
Помимо самой формы и хореографии важно быть способным почувствовать и разработать различные стратегии, расширяющие границы восприятия, как для тела в танце и перформансе, так и для самого зрителя или формата показа.
На примере конкретных произведений известных хореографов рассмотрим и проанализируем их стратегии и принципы. Это нам поможет расширить горизонт понимания и уточнения собственных методов:
— как и какой выбор мы делаем?
— как он формирует наш индивидуальный «почерк»?
— как его точнее проявить в собственных постановках?
— как быть честным сегодня с собой, танцовщиками и зрителем?
Современный танец — пространство эксперимента и откровенности. В центре исследования — человек, его тело и сознание.
Для меня важно, учитывая современный контекст, уделять внимание и время на производство телесности и созданию актуальной рамки в высказывании хореографа.
Форма и хореография могут становится следствием этого исследование и вырастать из найденных и разработанных приемов и принципов.
Помимо самой формы и хореографии важно быть способным почувствовать и разработать различные стратегии, расширяющие границы восприятия, как для тела в танце и перформансе, так и для самого зрителя или формата показа.
На примере конкретных произведений известных хореографов рассмотрим и проанализируем их стратегии и принципы. Это нам поможет расширить горизонт понимания и уточнения собственных методов:
— как и какой выбор мы делаем?
— как он формирует наш индивидуальный «почерк»?
— как его точнее проявить в собственных постановках?
— как быть честным сегодня с собой, танцовщиками и зрителем?
Олеся Иванцова
Олеся Иванцова
Актриса, режиссер-постановщик, педагог актерского мастерства, техники речи.
Закончила школу-студия МХТ, курс Е.Б. Каменьковича, 2004г.
Играла в театрах МХТ им. А.П. Чехова, центр Мейерхольда, театр Док, сцена на Беговой, центр Рощина и Казанцева.
Играет в благотворительных спектаклях для детей с ограниченными способностями.
Преподает в студиях.
Имеет гран-при и награды за постановки детских спектаклей.
О мастер классе (Актёрское мастерство):
На мастер-классе участники будут учиться: выражать эмоции через движение и пластику; создавать характеры и узнаваемые образы; работать с пространством и вниманием аудитории; строить импровизированные сцены. Занятие проводится в смешанном формате: в нём участвуют как дети, так и хореографы. Такой подход позволяет педагогам наблюдать и анализировать процесс «изнутри», а затем прорабатывать, как использовать полученные навыки в своих постановках.
Лилия Симонова
Лилия Симонова
Руководитель студии свободного танца «Пластилин»
Преподаватель Московского губернского колледжа искусств, кафедра современного танца.
Обладатель 1-ой премии - как хореограф, Лауреат 2-ой премии - как исполнитель - Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов имени Ю.Н.Григоровича
Обладатель второй премии балетмейстера Международного Конкурса артистов балета и хореографов «Арабеск» им. Екатерины Максимовой
Участник фестивалей по развитию современного танца в России «ПробаN», «Futurum»
Участница телепроектов: танцы на тнт, Новые танцы.
О мастер классе:
«Работа с ритмом и контрастностью в современном танце»
Рустам Джамалов
Рустам Джамалов
Выпускник хореографического колледжа и Московского государственного института культуры, основатель и хореограф Paivast Dance Company. Постановщик первого в Центральной Азии вокально-танцевального спектакля.Как танцовщик, сотрудничал с компанией BDDC, участвовал в спектаклях Silence, ТОБ, фестивале «Ключи».
Хореограф проектов: Проба №6, №7, Futurum 6, «Неизведанное», Merudanda on Stage 1.5, Fun Art School, «12 лун», Арт перформанс МАМ, Фестиваль «Ново».
Хореограф-постановщик для театров МАСТ, Театр юного актёра, ГИТИС, ВГИК.
Преподаёт в ДМТЮА, МАМ Art School, хореографическом колледже им. Г. Ледяха и на подготовительных курсах МГИКа.
Как танцовщик, сотрудничал с компанией BDDC, участвовал в спектаклях Silence, ТОБ, фестивале «Ключи».
Хореограф проектов: Проба №6, №7, Futurum 6, «Неизведанное», Merudanda on Stage 1.5, Fun Art School, «12 лун», Арт перформанс МАМ, Фестиваль «Ново».
Хореограф-постановщик для театров МАСТ, Театр юного актёра, ГИТИС, ВГИК.
Преподаёт в ДМТЮА, МАМ Art School, хореографическом колледже им. Г. Ледяха и на подготовительных курсах МГИКа.
Хореограф проектов: Проба №6, №7, Futurum 6, «Неизведанное», Merudanda on Stage 1.5, Fun Art School, «12 лун», Арт перформанс МАМ, Фестиваль «Ново».
Хореограф-постановщик для театров МАСТ, Театр юного актёра, ГИТИС, ВГИК.
Преподаёт в ДМТЮА, МАМ Art School, хореографическом колледже им. Г. Ледяха и на подготовительных курсах МГИКа.
О мастер классе:
Современный класс направлен на поиск и исследование внутренних и внешних связей нашего тела, континуальность движения и использование ритма для придания динамики танцевальному движению.Класс состоит из двух основных блоков, где первый блок направлен на включение основных механик взаимодействия тела с пространством и наоборот, путем разогрева через формальные задачи, импровизацию и неформальный подход к движению, нужных нам для основного блока. Основной блок состоит из разбора материала на основе опробованных механик в первом блоке.
Сертификат о прохождении мастер классов для исполнителей и "Мастерской хореографа".
Выдаётся при прохождении всего блока
Выдаётся при прохождении всего блока
Количество человек в классе ограничено
Стоимость
Один класс
2000 ₽ / класс
При покупке блока
(для участников конкурса)
(для участников конкурса)
5000 ₽ / блок
При покупке блока
(без участия в конкурсе)
(без участия в конкурсе)
6000 ₽ / блок
Записаться на классы
Адрес
Evolution Dance Project
м. Бауманская
Москва, ул. Доброслободская 3
м. Бауманская
Москва, ул. Доброслободская 3
(дверь с домофоном правее входа в Деловой центр Басманов, длинный гранитный пандус заканчивается около нашей двери)