24 октября
Расписание мастер-классов 24 октября
по адресу: Международный центр современного танца Вортекс
м. Водный стадион, Москва, Ленинградское шоссе, 58к17
до 12 лет
15:30 - 17:00 Рустам Джамалов («Внимание в танце: я, партнёр, пространство»)
17:10 - 18:40 Ксения Бурмистрова («Основы движения: вес, опора и координация»)
19:00 - 20:30 Виктория Арчая («От техники к выразительности»)
от 13 лет
15:30 - 17:00 Ксения Бурмистрова («Партнеринг»)
17:00 - 18:40 Виктория Арчая («От техники к выразительности»)
19:00 - 20:30 Константин Семёнов («Как рождается танцевальный материал и что определяет его характер»)
Педагоги
Константин Семёнов
Константин Семёнов
Лауреат премии имени Бориса Чайковского, победитель международного фестиваля Context. Diana Vishneva, обладатель специальных призов Всероссийского и Пекинского международных конкурсов артистов балета и хореографов.
Автор постановок для театров России, Японии, Китая и Казахстана. Работал с МАМТ им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, театром «Балет Москва», Воронежским камерным театром и зарубежными балетными компаниями. Хореограф церемонии открытия форума Belt and Road в Пекине.
Основатель авторской арт-платформы KNYAJESTVO, режиссёр и хореограф спектаклей, пластических проектов и международных постановок. Среди последних работ — балет «Петрушка» в МАМТ (2025) и пластический спектакль «Гоголь. Души» для Воронежского камерного театра (2026).
Автор постановок для театров России, Японии, Китая и Казахстана. Работал с МАМТ им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, театром «Балет Москва», Воронежским камерным театром и зарубежными балетными компаниями. Хореограф церемонии открытия форума Belt and Road в Пекине.
Основатель авторской арт-платформы KNYAJESTVO, режиссёр и хореограф спектаклей, пластических проектов и международных постановок. Среди последних работ — балет «Петрушка» в МАМТ (2025) и пластический спектакль «Гоголь. Души» для Воронежского камерного театра (2026).
Мастер-класс · 13+
Как рождается танцевальный материал и что определяет его характер?
На практике исследуем, как музыка, драматургия и задача хореографа влияют на движение. Будем разбирать и изменять танцевальную фразу, работать с её пластикой, динамикой и структурой, адаптировать существующий материал и создавать новый.
Отдельное внимание — взаимодействию классического и современного танца: как элементы классической школы могут становиться частью современного хореографического языка, меняя свою функцию, качество и эстетику, и как современная пластика способна расширять возможности академической техники.
Всё сразу проверяем в движении — через музыку, танцевальный материал и конкретные хореографические задачи.
На практике исследуем, как музыка, драматургия и задача хореографа влияют на движение. Будем разбирать и изменять танцевальную фразу, работать с её пластикой, динамикой и структурой, адаптировать существующий материал и создавать новый.
Отдельное внимание — взаимодействию классического и современного танца: как элементы классической школы могут становиться частью современного хореографического языка, меняя свою функцию, качество и эстетику, и как современная пластика способна расширять возможности академической техники.
Всё сразу проверяем в движении — через музыку, танцевальный материал и конкретные хореографические задачи.
Виктория Арчая
Виктория Арчая
Сотрудничает с Большим театром, Театром Балет Евгения Панфилова, Московским театром юного зрителя (МТЮЗ), Музыкальным театром Карелии. Руководитель танцевальной труппы Воронежского Камерного театра (2020–2022).
Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска», лауреат I степени Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов под председательством Юрия Григоровича. Магистр Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой.
Мастер-класс · для всех возрастов
От техники к выразительности
Мастер-класс направлен на развитие технической подготовки, танцевальности и индивидуального пластического инструментария исполнителя.
В работе соединяются координация, баланс, динамика, вес и импульс движения с исследованием пространства, музыкальности и качества исполнения. Особое внимание — тому, как превратить технически выстроенное движение в выразительный танец: слышать музыку, чувствовать собственное тело, управлять вниманием и динамикой и находить индивидуальное качество движения.
Участники будут не только осваивать новый хореографический материал, но и исследовать привычные двигательные паттерны, находя в них новые возможности.
Мастер-класс предлагает практические инструменты для развития осознанности и профессионального мышления танцовщика.
Мастер-класс направлен на развитие технической подготовки, танцевальности и индивидуального пластического инструментария исполнителя.
В работе соединяются координация, баланс, динамика, вес и импульс движения с исследованием пространства, музыкальности и качества исполнения. Особое внимание — тому, как превратить технически выстроенное движение в выразительный танец: слышать музыку, чувствовать собственное тело, управлять вниманием и динамикой и находить индивидуальное качество движения.
Участники будут не только осваивать новый хореографический материал, но и исследовать привычные двигательные паттерны, находя в них новые возможности.
Мастер-класс предлагает практические инструменты для развития осознанности и профессионального мышления танцовщика.
Ксения Бурмистрова
Ксения Бурмистрова
В прошлом — артистка Театра балета Ю. Н. Григоровича, театра «Провинциальные танцы» и независимой танцевальной компании «Воздух».
Постановщик спектаклей современного танца, междисциплинарных и драматических проектов. Участница резиденции и грантовой программы Дома культуры «ГЭС-2». Хореограф Context. Diana Vishneva, участница международных фестивалей Summeet и Aerowaves Spring Forward.
Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2024 в номинации «Хореограф современного танца».
Постановщик спектаклей современного танца, междисциплинарных и драматических проектов. Участница резиденции и грантовой программы Дома культуры «ГЭС-2». Хореограф Context. Diana Vishneva, участница международных фестивалей Summeet и Aerowaves Spring Forward.
Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2024 в номинации «Хореограф современного танца».
До 12 лет
Основы движения: вес, опора и координация
Класс соединяет хореографические комбинации и импровизационные задания. Начнём с настройки телесного внимания через образные и физические задачи, исследуя вес, опору, координацию, ритм и связи между различными частями тела.
Затем перенесём эти принципы в хореографию — разучим комбинацию и попробуем почувствовать, как найденные в исследовании качества работают в танце.
От 13 лет
Партнеринг
Класс посвящён контактному танцу как инструменту современного танцовщика. Мы не будем заучивать конкретные поддержки или отрабатывать отдельные хваты — вместо этого исследуем принципы контактной импровизации и телесного внимания.
Будем работать с весом и его распределением, учиться быть устойчивой и чувствующей опорой для партнёра, исследовать совместное движение и искать способы взаимодействовать в контакте свободно, точно и эргономично.
Через практические упражнения попробуем выйти за пределы привычных двигательных моделей и открыть новые возможности партнёрского танца.
Класс соединяет хореографические комбинации и импровизационные задания. Начнём с настройки телесного внимания через образные и физические задачи, исследуя вес, опору, координацию, ритм и связи между различными частями тела.
Затем перенесём эти принципы в хореографию — разучим комбинацию и попробуем почувствовать, как найденные в исследовании качества работают в танце.
От 13 лет
Партнеринг
Класс посвящён контактному танцу как инструменту современного танцовщика. Мы не будем заучивать конкретные поддержки или отрабатывать отдельные хваты — вместо этого исследуем принципы контактной импровизации и телесного внимания.
Будем работать с весом и его распределением, учиться быть устойчивой и чувствующей опорой для партнёра, исследовать совместное движение и искать способы взаимодействовать в контакте свободно, точно и эргономично.
Через практические упражнения попробуем выйти за пределы привычных двигательных моделей и открыть новые возможности партнёрского танца.
Рустам Джамалов
Рустам Джамалов
Выпускник хореографического колледжа и Московского государственного института культуры, основатель и хореограф Paivast Dance Company. Постановщик первого в Центральной Азии вокально-танцевального спектакля.
Как танцовщик, сотрудничал с компанией BDDC, участвовал в спектаклях Silence, ТОБ, фестивале «Ключи».
Хореограф проектов: Проба №6, №7, Футурум 6, «Неизведанное», Merudanda on Stage 1.5, Fun Art School, «12 лун», Арт перформанс МАМ, Фестиваль «Ново».
Хореограф-постановщик для театров МАСТ, Театр юного актёра, ГИТИС, ВГИК.
Преподаёт в ДМТЮА, МАМ Art School, хореографическом колледже им. Г. Ледяха и на подготовительных курсах МГИКа.
Мастер-класс · до 12 лет
Внимание в танце: я, партнёр, пространство
На занятии мы сосредоточимся на управлении вниманием — одном из ключевых навыков юного танцовщика. Умение направлять фокус помогает глубже чувствовать своё тело, точнее взаимодействовать с партнёрами и увереннее работать на сцене.
Исследуем три направления:
Внимание к себе — как ощущается тело, что оно делает и за счёт каких механизмов возникает движение.
Внимание к партнёру — где находится другой человек, как мы его воспринимаем и взаимодействуем с ним.
Внимание к пространству — как устроено пространство вокруг, где проходят его границы и как мы можем им управлять.
Будем исследовать эти принципы через игровые и технические задания, чтобы новые навыки осваивались естественно и свободно.
В финале объединим всё изученное в танцевальной комбинации.
Сертификат после прохождения всего Блока
Количество человек в классе ограничено
Стоимость
Один класс
2500 ₽ / класс
При покупке блока
5500 ₽ / блок
Для участников конкурса
4000 ₽ / блок
ОСТАЛИСЬ ВОПРОСЫ?
Адрес
Международный центр современного танца Вортекс
м. Водный стадион
Москва, Ленинградское ш., 58, корп. 17
м. Водный стадион
Москва, Ленинградское ш., 58, корп. 17