22 ноября 2026 года
Театр танца «Гжель», Москва
I Всероссийский фестиваль-конкурс хореографов-постановщиков «Футурум Профи»
приём заявок до:
25 октября 2026 года
25 октября 2026 года
Таймлайн
До 25 октября
приём заявок
28 октября
публикация итогов видеоотбора
22 ноября
сценические выступления на сцене Театра танца Гжель
О конкурсе:
«Футурум Профи» — конкурс, созданный для хореографов, работающих в профессиональной среде современного танца. Участники представляют авторскую программу из двух постановок, а оценка осуществляется по совокупности работ, что позволяет увидеть не отдельный номер, а художественное мышление автора в целом.
Конкурс ориентирован на профессиональных исполнителей, студентов и выпускников профильных образовательных учреждений, а также независимых танцовщиков, ведущих регулярную сценическую практику.
Современный танец требует иных критериев оценки, чем академическая хореография. Поэтому в центре конкурса находится не красота линии, техническая виртуозность или исполнительский класс, а художественная целостность произведения, авторская мысль и выразительность хореографического языка.
Где и когда
22 ноября: г. Москва, Театр танца «Гжель» - ул. Свободы, 10
● Конкурсная программа
Кто может принять участие
К участию приглашаются:
● профессиональные хореографы;
● педагоги-хореографы;
● выпускники профильных учебных заведений;
● студенты выпускных курсов профильных образовательных учреждений;
● авторы, ведущие самостоятельную постановочную деятельность.
Возраст участника — от 18 лет.
● педагоги-хореографы;
● выпускники профильных учебных заведений;
● студенты выпускных курсов профильных образовательных учреждений;
● авторы, ведущие самостоятельную постановочную деятельность.
Возраст участника — от 18 лет.
Исполнители
Постановки должны быть созданы для:
Постановки должны быть созданы для:
● профессиональных исполнителей;
● студентов и выпускников профильных учебных заведений;
● танцовщиков, ведущих регулярную сценическую практику.
Допускается участие автора в качестве исполнителя собственной постановки.
Конкурсная программа
Каждый участник представляет две авторские постановки:
● Соло до 5 минут
● Малая форма (от 2 до 5 исполнителей) до 8 минут
Обе работы должны быть созданы одним автором и оцениваются в совокупности.
К участию принимаются постановки, созданные не ранее 2023 года.
Как оцениваются работы
Конкурсные работы рассматривает экспертный совет фестиваля.
Оценка осуществляется по анонимизированным протоколам без указания имени автора.
Балльная система не используется. Эксперты обсуждают представленные работы, их художественную целостность, выразительность и авторское высказывание, после чего принимают коллегиальное решение о присуждении наград.
Оценка осуществляется по анонимизированным протоколам без указания имени автора.
Балльная система не используется. Эксперты обсуждают представленные работы, их художественную целостность, выразительность и авторское высказывание, после чего принимают коллегиальное решение о присуждении наград.
Награждение
Все финалисты получают:
● дипломы финалиста;
● дизайнерский кубок финалиста;
● сувенирную продукцию фестиваля.
По итогам конкурса присуждаются:
● Премия I степени;
● Премия II степени;
● Премия III степени.
Экспертный совет также вправе учреждать специальные дипломы и отмечать исполнителей за высокий уровень исполнительского мастерства.
● дизайнерский кубок финалиста;
● сувенирную продукцию фестиваля.
По итогам конкурса присуждаются:
● Премия I степени;
● Премия II степени;
● Премия III степени.
Экспертный совет также вправе учреждать специальные дипломы и отмечать исполнителей за высокий уровень исполнительского мастерства.
Организационный взнос
Организационный взнос оплачивается только после прохождения видеоотбора. Подробные условия участия и размер взноса указаны в Положении конкурса.
Как подать заявку
● Заполните онлайн-форму и прикрепите видео постановки;
● Дождитесь результатов видеоотбора;
● После подтверждения участия оплатите организационный взнос.
● После подтверждения участия оплатите организационный взнос.
ОСТАЛИСЬ ВОПРОСЫ?
Как это было?
Экспертный совет
Александр Любашин
Александр Любашин
Танцхудожник, хореограф, медиадизайнер, педагог.
Соразработчик и сокуратор программы бакалавриата «Искусство современного танца» СПб государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, преподаватель и сокуратор программы магистратуры «Художественные практики современных форм танца» Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой.
Окончил балетмейстерское отделение СПб государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. Выпускник Школы театрального лидера. Проходил обучение по программе ICR на фестивале ADF (США).
В сезоне 2012–2013 годов являлся художественным руководителем Дома танца Культурного центра ЗИЛ (Москва). С 2013 года — художественный руководитель международной команды DK-more culture.
Как хореограф сотрудничал с Мариинским театром, театрами «Комик-Трест», «Приют Комедианта», Gogol Центр и другими. Один из создателей физического театра ёd, участник международного проекта INTRADANCE. Совместно с Александром Андрияшкиным развивает проект «Lego из Ego», исследующий жанр performative DJ-ing — создание музыки к несуществующим перформансам.
Лауреат конкурса молодых хореографов «АГОН».
Албертс Альбертс
Албертс Альбертс
Танцхудожник, хореограф, педагог, сооснователь танцевальной компании «По. В. С. Танцы».
Получил актёрское образование в Академии культуры г. Риги, затем обучался в «Классе экспрессивной пластики» Г. М. Абрамова при театре ШДИ А. Васильева. Изучал техники современного танца (Release, Body Alignment, Franklin Method, Axis Syllabus, контактную импровизацию, Flying Low и др.) у ведущих педагогов Европы, США и Канады, среди которых David Zambrano, Sasha Waltz, Andrey Harwood, Fiona Millward, Julien Hamilton, Frey Faust и другие.
Работал в Германии в компаниях Sasha Waltz & Guests и Do Theatre. С 1999 года является одним из основателей танцевальной компании «По. В. С. Танцы», которую с 2003 года представляет вместе с Александрой Конниковой. За это время компанией создано более 30 спектаклей, представленных на фестивалях современного танца и современного искусства в России и за рубежом.
С 2001 года работает как хореограф и автор пластического решения драматических и оперных спектаклей. На его счету более 80 постановок в Большом театре, Театре Наций, театре им. Пушкина, театре «Сатирикон», Новой Опере, Электротеатре Станиславский, ЦДР и других театрах России.
Участвует в российских и международных образовательных проектах, курирует программы в области современного танца. С 2001 года ведёт преподавательскую деятельность, с 2023 года преподаёт в ВШСИ К. А. Райкина. Проводил мастер-классы и лаборатории в Летней школе СТД, студии СДВИГ, на фестивале «Территория», в Академии культуры г. Риги, Летней школе ЦЕХ, Towson University (США) и на других российских и зарубежных площадках.
Екатерина Стегний
Екатерина Стегний
Хореограф, педагог, куратор образовательных проектов.
Основатель ежегодной программы «Художник современного танца на практике», старший преподаватель современного танца МГУТУ им. К. Г. Разумовского, магистр искусствоведения РАТИ-ГИТИС.
Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» (2020) в составе труппы спектакля «Версия чайки», финалист фестиваля поддержки молодых хореографов «Танцсоюз» (2023), финалист резиденции «Танец и архитектура» фестиваля Context. Diana Vishneva (2024).
Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» (2020) в составе труппы спектакля «Версия чайки», финалист фестиваля поддержки молодых хореографов «Танцсоюз» (2023), финалист резиденции «Танец и архитектура» фестиваля Context. Diana Vishneva (2024).
Окончила МГУКИ по специальности «педагог-хореограф», магистратуру РАТИ-ГИТИС (мастерская Аллы Сигаловой). Изучала современные техники танца, импровизацию и контактную импровизацию у ведущих российских и зарубежных педагогов, проходила стажировки в Open Look, ЦЕХ, B12 (Берлин), Deltebre Dansa (Испания), Broadway Dance Center (Нью-Йорк) и других международных программах.
Как хореограф и режиссёр по движению сотрудничает с РАМТ, Малым театром, Архангельским молодёжным театром, Красноярским ТЮЗом, Театром на Юго-Западе и другими театрами России. Автор спектаклей, перформансов и междисциплинарных проектов на стыке танца, театра, музыки, архитектуры и медиа.
Ведёт преподавательскую и кураторскую деятельность. Преподавала в РАТИ-ГИТИС, МХУ при МГАТТ «Гжель» и Доме культуры «ГЭС-2», курировала резиденцию молодых хореографов КЦ ЗИЛ. Приглашённый педагог образовательных программ Театра Наций, Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов имени Ю. Н. Григоровича, фестивалей Dancehelp, «Проба №», SOMA и других проектов.
ОСТАЛИСЬ ВОПРОСЫ?
00
Дней
00
Часов
00
Минут
00
Секунд
Успей подать заявку
до 25 октября 2026 г.